subcultalk con la tatuadora Macarena de Buenos Aires, Argentina

Esta vez, tuvimos el placer de hacer una subcultalk con Macarena: tatuadora, pintora, fundadora de ESTUDIO 12 en Buenos Aires (Argentina) e instructora del taller online de tatuaje «Puntillismo microrrealista» en español. Desde la pintura y el tatuaje hasta la sanación, el propósito de vida y el crecimiento personal, Macarena nos comparte cómo la creatividad ha moldeado cada aspecto de su vida.

En esta inspiradora entrevista, nos habla de cómo encontrar sentido a través del arte, construir una comunidad creativa, superar desafíos y por qué el tatuaje es siempre un trabajo colaborativo entre dos personas. También nos comparte los libros, la música, los lugares y los momentos cotidianos que siguen inspirando su camino artístico.

¿Qué tipo de arte creas?

Disfruto crear a través de muchas disciplinas distintas. La pintura siempre ha sido mi punto de anclaje, mientras que el tatuaje llegó después pero terminó tomando el protagonismo. Me atraen el fuego, lo oculto y el simbolismo esotérico, y mis pinturas buscan expresar esos temas. El tatuaje va más allá de mi propia expresión artística: es un proceso colaborativo donde dos mentes se unen en un acto creativo 50/50 que pasa a formar parte de la historia de vida de alguien.

¿Cómo descubriste tu camino en el arte?

Dibujo desde que era muy pequeña. Me encantaba diseñar ropa para mis muñecas. En la escuela primaria, mi profesora de arte me pedía ayuda con frecuencia para crear las escenografías de los actos escolares. Eso me inspiró a inscribirme en una escuela de arte.

¿Qué te motiva a seguir creando?

El arte es mi camino en la vida. Sé hacer muchas cosas, pero el arte atraviesa todo lo que hago. Soy artística incluso cuando riego las plantas. Me encanta ver el impacto que el arte tiene en las personas y me apasiona experimentar el mundo a través de los ojos de un artista.

Mirando hacia atrás, ¿cuál ha sido tu momento de mayor orgullo como artista?

Diría que exponer mi obra. He tenido la oportunidad de exhibir varias piezas y mis últimos trabajos tienen una gran profundidad emocional. Surgieron de un proceso de sanación: son potentes, profundamente personales y me hacen sentir tanto vulnerable como empoderada cuando los comparto.

¿Cuándo te sientes más creativa o productiva?

En lo que respecta al tatuaje. Mi creatividad fluye cuando trabajo a partir de la idea de otra persona. Es como una cascada que ha estado esperando el cauce de un río por el cual correr.

¿Quién o qué te inspira más?

La música y visitar museos son dos de mis mayores fuentes de inspiración. También tengo distintas preferencias musicales según lo que esté creando: me gusta escribir en silencio o con ciertos sonidos, pintar escuchando reggae y entrenar con música house. La frecuencia juega un papel muy importante al crear diferentes estados emocionales. Creo que todos deberíamos explorar qué frecuencias musicales funcionan mejor para cada actividad.

¿Qué pequeñas cosas de la vida te traen la mayor alegría?

Trabajo desde muy joven. De pequeña no teníamos mucho, pero siempre estábamos activos. Trabajé duro para poder disfrutar de mi tiempo con las personas que me rodean. Ir al Parque Avellaneda con mi perro Clemente es una de las cosas que más disfruto. Poder desacelerar, apreciar la vida y sentirme agradecida.

¿Hay alguna visión o meta en la que estés trabajando actualmente?

Fundé ESTUDIO 12 en 2022 y lo expandí en 2025. Nos mudamos de nuevo en 2026 y cambiaron muchas cosas. Hoy ofrezco un espacio de estudio para muchos tatuadores locales e internacionales, lo que me ha ayudado a crecer tanto personal como profesionalmente. Actualmente estoy estudiando Liderazgo y Gestión para seguir desarrollando el estudio con éxito. Al mismo tiempo, mis seminarios han llegado a mucha gente y en este momento estoy promocionando un taller de dos días en la Patagonia que combina arte y tatuaje.

¿Cómo definirías una vida plena?

Mi vida actual se parece cada vez más a lo que considero una vida plena. He pasado por mucho y, tras varias estancias en el hospital, puedo decir sinceramente que estoy agradecida de tener salud. Puedo practicar los deportes que me gustan, pasar tiempo con amigos, disfrutar de relaciones sanas que me apoyan e inspiran, contar con mi familia, tener comida en la mesa, un techo sobre mi cabeza y la motivación para seguir adelante.

¿Qué haces cuando te sientes bloqueada o sin inspiración?

Intento concentrarme en otras cosas y evito presionarme demasiado. Por lo general, si mi creatividad no fluye, es porque hay algo más que requiere mi atención. Sin embargo, en este momento me afecta profundamente la crisis económica de mi país. Ser artista en un lugar donde el acceso al arte es un privilegio para unos pocos dificulta mantener un ritmo estable que me permita seguir viviendo mi vida sencilla pero hermosa. En esos momentos, me refugio en mis seres queridos y en compañeros artistas que creen en el apoyo mutuo.

¿Qué emoción es la que más te gusta?

Es una pregunta difícil; nadie elegiría la tristeza. Hay una sensación que se expande en mi pecho cada vez que alcanzo una meta, una breve sensación de plenitud. Tal vez eso sea la felicidad. También estoy aprendiendo a apreciar la tranquilidad. Intento enseñarle a mi sistema nervioso que está bien sentirse en calma.

¿Con qué emoción te resulta más difícil lidiar?

Definitivamente con el rechazo. Es algo en lo que he estado trabajando durante mucho tiempo. Lo siento profundamente en el cuerpo. Puedo entenderlo racionalmente, pero me lleva tiempo soltarlo o transformarlo.

¿Cuál es tu película favorita?

Cars. Me encanta su mensaje de fondo: la historia de un famoso coche de carreras que recibe un golpe de realidad y aprende a valorar las cosas que realmente importan. Y la banda sonora siempre me da ganas de salir a la carretera.

¿Qué libro le recomendarías a todo el mundo?

Sin duda, Juan Salvador Gaviota. Es un libro corto que demuestra que no necesita ser más largo. Trata sobre el propósito, la perseverancia, el sacrificio y la búsqueda de sentido.

Si solo pudieras escuchar una canción por el resto de tu vida, ¿cuál sería?

Caraluna. La letra no es nada del otro mundo, pero la canción siempre me llena de alegría.

¿Cuál es tu placer culpable favorito?

La chocotorta, un postre clásico argentino elaborado con galletitas de chocolate embebidas en café e intercaladas con una mezcla de queso crema y dulce de leche. ¡Deberíamos hacer un tutorial para que todo el mundo la descubra!

¿Hay alguna comida o bebida sin la que no pudieras vivir?

El mate y las berenjenas en escabeche.

¿Cuál es tu lugar feliz?

En este momento, diría que Bariloche. Mis amigos, el paisaje y la naturaleza lo hacen increíblemente especial. Lo único que me falta es llevar a mi perro Clemente conmigo.

Nombra a un artista o persona que te inspire.

Se me viene inmediatamente a la mente Ciruelo Cabral. Es un artista increíblemente talentoso y empático.

En el mundo del tatuaje, hay dos mujeres que me inspiran especialmente: Victoria Lee, una tatuadora coreana cuyo trabajo es cautivador gracias a su extraordinaria atención al detalle y maestría técnica; y Deanna James, una pintora cuya visión artística se traslada a la perfección a su trabajo de tatuaje: cada pieza parece digna de un museo.

Muchas gracias, Maca, por tomarte el tiempo de compartir con nosotros tu historia, tu viaje creativo y las inspiraciones detrás de tu arte.

Si quieres conocer a Maca, aprender de ella y profundizar en sus técnicas de tatuaje, puedes unirte a su taller online de tatuaje «Puntillismo microrrealista» en español y crear a su lado desde cualquier lugar del mundo.

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