subcultalk con l'artista visiva Julia Sophia di Erfurt, Germania

Per questo subcultalk, abbiamo avuto l'onore di parlare con l'artista visiva Julia Sophia di Erfurt, in Germania. 
Julia Sophia è anche la conduttrice dei bellissimi workshop di pittura "Esprimi le tue emozioni interiori con luci colorate" che si tengono nel suo studio e galleria d'arte a Erfurt, in Germania.

E per ora, conoscila meglio nella nostra intervista con lei!

Che tipo di arte crei?

Si tratta di catturare momenti reali e cercare di trasformare quell'energia in qualcosa di nuovo. Il fulcro della mia arte è l'esperienza diretta, la semplicità e il lasciare aperte le domande. Non sono propriamente una narratrice: il mio lavoro è molto più simile a una sensazione. Ci può essere molta storia dietro, ma non è necessario conoscerla per capirlo. È proprio come la musica. Non serve conoscere lo spartito di una sinfonia per apprezzarla: si possono semplicemente godere i suoni.

Nei miei workshop di pittura "Lascia che il colore e la forma parlino in modo creativo", cerco sempre di trasmettere ai partecipanti quanto il colore possa influenzarci fortemente e cogliere le emozioni, portare alla luce ciò che non viene detto e dare di nuovo voce alla nostra vita interiore. Il mio obiettivo principale è dissipare ogni dubbio che sorge a causa del giudizio o dell'istruzione scolastica.

Non esistono errori e cerco di non pentirmi mai di una decisione presa. Sottolineo sempre l'aspetto meditativo attraverso un'applicazione versatile del colore e conosco molto bene diverse tecniche. È un flusso continuo e naturale. Quindi, per me, fare arte è un processo non intellettuale, incentrato sul corpo ed emotivo. La parte intellettuale arriva dopo.

Il colore è il mio linguaggio primario, la composizione principale di ogni opera. È animato dal ritmo dei gesti, come una melodia visiva che prende vita sulla superficie.

Come ti sei avvicinata alla tua arte? 



Tutto è iniziato con un'esperienza di pre-morte in giovane età. Un sentimento e una luce non di questo mondo e un angelo sotto forma di donna mi hanno protetta fino a quando non sono stata messa in coma farmacologico. Questo colpo del destino ha aperto la porta alla pittura e il diventare creativa è diventata la mia più grande realizzazione. La mia famiglia mi ha sempre detto quanto fossi diversa dopo: calma e paziente, molto più centrata, più osservatrice. Da quel momento in poi, ho guardato e studiato il mondo e la sua estetica più intensamente. Sono rimasta ingessata per mesi e le persone mi compiangevano per questo. Finché non ho iniziato a dipingere il gesso con colori vivaci. L'effetto è stato alla fine molto semplice eppure mi è rimasto dentro per molto tempo. Le persone che incontravo da allora in poi non chiedevano dell'incidente, ma sorridevano ai piccoli disegni.

Sono diventata creativa fin da bambina e potevo passare ore da sola. Il mio talento è stato riconosciuto rapidamente a scuola, quindi sono stata incoraggiata anche al di fuori di essa. Dopo il diploma di maturità, non sono andata all'università nel modo tradizionale, ma ho deciso di completare un apprendistato come scultrice del legno per formare le mie conoscenze e spianare la strada alla mia futura carriera artistica. Dato che ho sempre amato il colore, sono tornata alla tela e, nel corso degli anni, dopo innumerevoli opere in acrilico e schizzi, ho capito che potevo esprimere la forte intensità del colore solo attraverso l'olio.

Qual è il motivo per cui continui a praticare la tua arte? 



Fa parte di me come il mio respiro, un flusso naturale eterno che mi dà la libertà e la sensazione che tutto sia possibile.

Qual è il tuo momento clou personale durante tutto il tempo trascorso come artista?

L'apertura del mio primo studio e spazio culturale nel centro storico di Erfurt nel 2019.
È stata una giornata incredibilmente colorata e varia, oltre alla prima mostra collettiva di diversi artisti, molti musicisti amici hanno suonato davanti allo studio e alcune persone creative interessate hanno trascorso dei momenti meravigliosi insieme.



È nato uno spazio per lo sviluppo completo della mia carriera artistica. 

Tutto è iniziato con un'idea: condividere e illustrare processi creativi, perdere tempo consapevolmente e permettere alla calma e alla pazienza di entrare in gioco, per creare qualcosa di proprio. Uno scambio alla pari e più equo tra di noi e, soprattutto, l'uno per l'altro!

A questo sono seguite molte mostre, concerti, eventi interculturali e l'"Open Studio". Ho anche lanciato la rivista di cultura e arte "Mina Sinima". Incontri tolleranti ed equi e la condivisione di idee originali sono parte integrante della mia vita da allora.

Ho lavorato al centro di questo luogo vario e accogliente e ho amato e vissuto il lavoro creativo fin dalla mia infanzia. Sempre con un interesse politico a prendere una posizione chiara e a dimostrarla verso l'esterno: l'Atelier Reservoir si batte per una democrazia tollerante e diversificata e si oppone a qualsiasi tipo di discriminazione attraverso i suoi principi.

Quando ti senti più produttiva? 



Per lo più la mattina presto, mi sento ancora così pura e incontaminata. Per me è il momento migliore per stendere il colore, quando in me non si è ancora risvegliato alcun pensiero e tutto accade automaticamente e intuitivamente. Anche la luce del mattino è la mia atmosfera preferita.

Cosa o chi ti ispira? 



L'ispirazione mi arriva solitamente in modo naturale quando lavoro con le mani.
L'atto di dipingere è per me un modo per comunicare qualcosa che non riesco a esprimere a parole. Non ci penso davvero: sono solo lì, nel momento, essendo naturale e lasciando che sia la mia intuizione a guidarmi. Trovo ispirazione nelle molte persone che incontro lungo il cammino e nei miei viaggi in culture lontane, così come nei sentimenti e negli stati d'animo. Catturarli è il mio più grande interesse, irradiando sempre positività attraverso numerose combinazioni di colori.  

Ma sono anche influenzata da eventi storici, dal mio presente e dal mio futuro.
In realtà sono ispirata da tutto ciò che può aggiungere valore ai miei dipinti: che si tratti di natura, cultura, determinati musicisti e artisti che diventano improvvisamente catalizzatori per un nuovo quadro.

Anche la musica è una delle più grandi "fonti" per me quando dipingo. Il ritmo detta il mio stile e così divento tutt'uno con il mio io interiore e le armonie delle canzoni. A seconda dell'umore in cui ti trovi. Ma soprattutto, giuro sulla "lounge music" come Zero 7, Moby o Air, perché risvegliano in me un tale virtuosismo e riesco davvero a entrare nel mio flow.

Nelle quali "piccole" cose trovi più gioia? 



Nella natura, con le sue innumerevoli piante, gli alberi belli e forti e i diversi animali che vi vivono; anche una piccola margherita può farmi sorridere quando la incontro brevemente a bordo strada. La natura può darci tanta forza eppure non chiede nulla in cambio. Penso che questo rapporto intenso con la natura derivi dal fatto che sono cresciuta molto vicino al bosco, circondata dal verde. 



Ma anche percorrere il Cammino di Santiago nel 2018 mi ha fatto capire che facciamo parte di qualcosa di molto più grande: la nostra terra, la cui bellezza è unica. Scrivo anche poesie e amo leggere, riempie il mio essere interiore come un quinto senso che sostituisce tutti gli altri. Mi permette di fuggire brevemente dalla realtà attraverso la mia immaginazione.

Hai una visione o un obiettivo verso cui stai lavorando? 



Ce ne sono molti, ma tendo a chiamarli "futuri creati da me". Quindi cambiano di volta in volta, ma vedo spesso i miei dipinti in piccole gallerie in riva al mare. Mi ricordano sempre questo.

Cos'è per te personalmente una vita ben vissuta? 



Essere consapevole e tollerante e mostrare sempre alle persone che ami di più che ci sei l'uno per l'altro. Soprattutto, vivere e condividere la pace! Sono sempre stata un po' hippie, gli amici pensavano che venissi da una capsula del tempo uscita direttamente dagli anni '60. Vorrei esserlo davvero!

Ma anche il buon cibo, viaggiare, lo yoga, le conversazioni profonde e i libri arricchiscono molto la mia vita. Ma soprattutto l'umorismo: è l'ultima risorsa per me, che mi dà sempre la forza di non prendere la vita troppo sul serio.

Cosa fai quando ti senti "bloccata"? 



Mi prendo una pausa di un giorno, inizio qualcosa di nuovo o semplicemente lascio tutto alle spalle. Dico sempre a me stessa che non esistono errori, non si può sbagliare e, dopo una sessione di yoga o meditazione, la mia mente è di nuovo molto più aperta alla presunta situazione.

Come gestisci le battute d'arresto? 



Le accetto al meglio delle mie possibilità, penso che tutto sia un processo di sviluppo da cui si può crescere se si ha la giusta mentalità.

Cosa fai quando ti senti sola? 



Cucino la paella o faccio una lunga passeggiata nel parco con il mio cane.

Cosa fai quando ti senti sopraffatta?

Pratico yoga, mia zia Gauri mi ha insegnato molte asana e tecniche di respirazione quando avevo 16 anni, così come il sanscrito. Mi aiuta a calmarmi molto rapidamente, a ricaricare le batterie e a trovare la mia pace interiore.

Qual è il tuo sentimento preferito? 



L'amore. 

L'amore per me stessa e l'amore per gli altri, l'amore per le persone che credono sempre in me e sono lì per me... il vero amore può superare tutto e cambiare il mondo in meglio.

Qual è il sentimento che ti piace meno? 



Ogni sentimento è buono se lo accetti e lo elabori correttamente. Penso che tutto di noi, ogni piccola parte di noi, ci appartenga. Siamo esseri emotivi e possiamo crescere semplicemente accettando ogni sentimento. Quindi, invece di sopprimere i sentimenti, li lascio fluire tutti e imparo ad apprezzarli sempre di più. Se c'è forse un sentimento che non mi piace particolarmente, è l'indifferenza. Può portarci molto lontano dalla nostra verità personale.

Di cosa hai più paura? 



Del crescente odio, intolleranza e rabbia delle persone in Europa, dei loro valori distorti e della direzione che stiamo prendendo. La nostra democrazia sembra essere in pericolo. Ma anche il cambiamento climatico e l'estinzione delle specie mi causano un'enorme preoccupazione. Ci resta solo una piccola finestra di tempo e personalmente non perdo la speranza, ma so che sarà molto difficile per noi salvare il nostro pianeta.

Se potessi ascoltare solo una canzone fino alla fine della tua vita, quale sarebbe? 


Zero 7 - In The Waiting Line.

Il tuo "guilty pleasure" preferito? 



Mi piace ballare da sola nel mio appartamento sulle hit degli anni '90 che sentivo a "The Dome" quando ero bambina.



Grazie mille per aver dedicato tempo e impegno a rispondere a tutte le nostre domande, cara Julia Sophia!

Speriamo che tu abbia trovato il subcultalk di Julia Sophia stimolante almeno quanto noi.
Se desideri incontrarla di persona e persino diventare creativa con lei, dai un'occhiata ai suoi workshop di pittura "Lascia che il colore e la forma parlino in modo creativo", che si svolgono regolarmente nel suo studio a Erfurt, in Germania.

Alla prossima!
Kat e il team di subcultours