Dans ce subcultalk, vous pourrez en apprendre davantage sur l'artiste visuelle Michelle Schwarzbach alias Mishka.
Pourquoi elle poursuit son chemin de vie d'artiste visuelle, comment elle fait face aux échecs et d'où elle puise son inspiration.
Mishka vit et travaille à Berlin, en Allemagne.
Elle anime également des ateliers de peinture textile qui ont lieu régulièrement dans son atelier du quartier berlinois de Friedenau.
1. Quel est l’art que tu fais ?
Je crée de l'art abstrait en me concentrant principalement sur les visages expressifs.
La liberté de l'art abstrait me permet d'exprimer des émotions à travers des couleurs et des formes sans limites.
Ma technique mixte consiste à combiner des peintures acryliques et à l'huile avec des pastels à l'huile, offrant ainsi une polyvalence à mes créations.
2. Comment as-tu trouvé ton chemin vers ton art ?
L'art, la peinture et le dessin ont toujours fait partie intégrante de mon identité.
J'ai commencé à présenter mes œuvres il y a cinq ans sur diverses plateformes, à collaborer avec des galeries et à exposer mes œuvres.
La transition du stylo et du papier aux peintures à l'huile a considérablement fait évoluer mon parcours artistique.
3. Quelle est la raison pour laquelle tu continues à faire ton art ?
La liberté et l'expression illimitée offertes par l'art abstrait, notamment dans la représentation des émotions à travers les expressions faciales, continuent d'être ma force motrice.
La capacité de travailler sans structures prédéfinies me permet de libérer pleinement ma créativité.
4. Que fais-tu lorsque tu te sens coincée ?
Face à des blocages créatifs, je prends du recul et explore différents matériaux ou méthodes.
Adopter des approches variées suscite souvent une nouvelle inspiration et aide à surmonter le sentiment d’être coincé.
5. Comment gères-tu les revers ?
Les revers sont considérés comme des opportunités de croissance. J'analyse la situation, j'en tire de précieuses leçons et j'utilise l'adversité pour affiner ma démarche artistique.
Cela alimente la résilience et la créativité. Parfois, il est utile de simplement s’écouter et de prendre une pause jusqu’à ce que l’on se sente à nouveau bien.
6. Quel a été ton point fort personnel tout au long de ton travail en tant qu'artiste ?
L’un des moments forts pour moi a été l’exposition de mars 2023 à la Haze Gallery de ma ville natale, Berlin.
L’expérience de présenter mon art aux côtés d’autres artistes a fourni une occasion unique de se connecter, de partager des idées et de s’inspirer de leur travail.
La rencontre avec ces artistes est depuis devenue une source constante de motivation et de créativité dans mon parcours artistique.
7. Quand tu te sens le plus productif ?
Je me sens plus productif lorsque je suis entouré de couleurs vives et immergé dans un environnement créatif.
L’énergie générée par l’expérimentation de nouvelles idées et l’expression d’émotions à travers l’art alimente ma productivité.
8. Qu'est-ce qui t'inspire le plus ?
Mon inspiration vient des émotions, des imperfections et des expressions faciales.
La liberté créative de l'art abstrait me permet de traduire ces inspirations en œuvres d'art uniques et expressives.
9. As-tu une vision ou un objectif vers lequel tu travailles ?
Mon objectif est de continuer à grandir en tant qu'artiste, à collaborer avec d'autres créateurs et à partager mon art avec un public mondial. La liberté d'expression dans l'art abstrait anime ma vision.
De plus, j'aspire à vivre de mon art, à inspirer les gens et à profiter de la liberté d'être indépendant et flexible avec mon temps.
10. Pour toi personnellement, qu’est-ce qu’une vie bien vécue ?
Pour moi, une vie bien vécue implique une expression de soi continue, des liens significatifs et le fait de laisser un impact positif sur les autres à travers mon art.
Il s'agit d'embrasser la créativité, la résilience et la croissance personnelle.
Au-delà de cela, cela signifie vivre en paix, être libre des opinions qui peuvent entraver l’authenticité et avoir la liberté de faire ce que vous aimez.
C'est une vie où l'authenticité et la passion s'entremêlent, créant une existence harmonieuse remplie de but et de joie.
Ne pas avoir peur d'être soi-même et de montrer sa lumière au monde est une partie essentielle de ce voyage, favorisant une connexion authentique et sans vergogne avec son vrai soi.
11. Quelle est ta sensation préférée ?
Mon sentiment préféré est le pur bonheur et la joie qui viennent du fait de ne pas prendre la vie trop au sérieux.
Il s'agit de laisser jouer mon enfant intérieur, de permettre à mon cœur de sourire et de se délecter des plaisirs simples de la créativité et de l'expression.
12. Quelle est la sensation que tu aimes le moins ?
Le sentiment que j’aime le moins est la frustration qui accompagne les blocages créatifs.
13. De quoi as-tu le plus peur ?
J’ai peur d’un monde qui nous consume encore plus qu’aujourd’hui, où les esprits sont embrumés et où l’agressivité et l’égoïsme prédominent.
Je crains un monde où l’essence de notre humanité est déformée et où les bavardages et les performances deviennent plus importants que la véritable gentillesse et les véritables relations.
La perspective de perdre l’authenticité et le véritable lien qui nous rend humains est une peur qui résonne profondément en moi.
Merci d'avoir pris le temps de répondre à toutes nos questions, chère Mishka !
Si vous souhaitez rencontrer, créer et apprendre de Mishka dans la vraie vie, contactez-nous ou réservez directement l'un de ses prochains ateliers de peinture textile à Berlin.
Jusqu'à la prochaine fois,
Kat et Team subcultours