Mon travail se situe à la croisée de la sculpture, de la céramique et de la performance. L'argile est mon matériau de prédilection et ma pratique est profondément axée sur le processus. Je perçois mes sculptures comme des archives physiques d'expériences vécues, d'émotions et de gestes performatifs. Le processus occupe une place centrale dans ma démarche et revêt parfois une importance plus grande que l'objet final.
Comment avez-vous trouvé votre voie dans l'art ?
J'ai découvert l'argile à l'âge de 6 ans.
La matière est devenue mon refuge, un outil d'expression totalement libre, sans contraintes extérieures. Mon chemin s'est dessiné progressivement par la pratique. J'ai toujours été attirée par le travail manuel, mais c'est à travers l'argile que j'ai compris à quel point la matière, le corps et l'esprit pouvaient être intimement liés. Avec le temps, ma pratique s'est moins concentrée sur la production d'objets que sur l'écoute et l'observation de ce qui cherche à émerger de la matière.
Qu’est-ce qui vous motive à continuer à pratiquer votre art ?
L'art me fait me sentir vivante et connectée à ce qui nous définit en tant qu'êtres humains. Ma démarche artistique me permet de maintenir un dialogue intérieur et avec le monde. Tant qu'il y a des questions auxquelles je ne peux répondre pleinement, je reste motivée à continuer de créer. Cela m'aide à me comprendre et à donner un sens à ce qui émerge. Alors que tout autour de nous est en perpétuel mouvement, je peux me recentrer grâce à mon art et ne pas me laisser emporter par le tumulte du monde.
Avec le recul, quel a été votre moment fort en tant qu'artiste ?
J'ai créé mon propre atelier et l'ai transformé en un espace de recherche artistique et d'expérimentation partagée. Cela a marqué un tournant : je suis passée d'un travail solitaire à une pratique ouverte aux autres, à travers des ateliers, des performances, des expositions et des collaborations. Bien sûr, mes études dans l'une des plus prestigieuses écoles d'art au monde ont profondément influencé ma pratique artistique, et j'en suis très reconnaissante.
À quel moment vous sentez-vous le plus créatif ou productif ?
Une fois les factures payées, j'aurai l'esprit libre de créer sans distraction extérieure.
Qui ou quoi vous inspire le plus ?
Bien sûr, l'inspiration peut se trouver partout. Mais je la puise principalement au plus profond de moi-même. S'y ajoutent ma pratique de la méditation, la danse contemporaine et, bien sûr, la matière elle-même. L'argile est mon maître.
Quelles sont les petites choses de la vie qui vous apportent le plus de joie ?
Oh, il y a beaucoup de choses, mais je suppose que tout commence par une bonne nuit de sommeil, des plats faits maison, une pratique corporelle, la lumière du soleil et le lien social – que ce soit avec l’argile, avec moi-même ou avec mes proches.
Avez-vous une vision ou un objectif que vous poursuivez actuellement ?
Je travaille à approfondir le lien entre performance, sculpture et méditation en développant une nouvelle série d'œuvres et en créant des espaces où d'autres peuvent expérimenter la créativité comme une forme de présence plutôt que comme un accomplissement.
Comment définiriez-vous une vie bien vécue ?
Une vie vécue en pleine conscience, avec curiosité, honnêteté et courage.
Que faites-vous lorsque vous vous sentez bloqué ou en manque d'inspiration ?
Je me mets en mouvement et je respire. Je commence par me recentrer sur mon corps et sortir de ma tête. L'argile m'aide beaucoup dans ce processus.
Quelle sensation préférez-vous ?
La vie.
Quel sentiment vous déplaît le plus ou vous paraît le plus difficile à gérer ?
La méditation m'a appris qu'il n'y a pas de mauvais sentiments. Mais bien sûr, certains sentiments sont plus difficiles à gérer que d'autres. Se sentir perdu est probablement l'un des plus difficiles. Cela dit, j'ai la chance d'avoir découvert la beauté du processus créatif et la manière dont il peut vous apprendre à accepter l'inconnu. Le chagrin est également particulièrement difficile à vivre. D'autant plus qu'il s'accompagne souvent d'un manque d'énergie. Cependant, tous ces sentiments sont une invitation à les accepter, à les connaître et à les ressentir. La beauté d'être artiste réside dans le fait que vous pouvez les utiliser et les transformer à travers votre travail.
Quel est votre film préféré – le premier qui vous vient à l'esprit ?
Appelle-moi par ton nom Luca Guadagnino.
Quel est le premier livre qui vous vient à l'esprit et que vous recommanderiez à n'importe qui ?
Lâcher prise par David R Hawkins.
Si vous ne pouviez écouter qu'une seule chanson pour le reste de votre vie, laquelle choisiriez-vous ?
Mmmh, c'est une question difficile... Je dirais le bruit de l'océan.
Quel est votre plaisir coupable préféré ?
Chocolat.
Existe-t-il un aliment ou une boisson dont vous ne pouvez pas vous passer ?
En plus du chocolat, il y a l'eau et les lasagnes.
Où se trouve votre havre de paix : chez vous, en pleine nature, ou ailleurs ?
Dans mon studio, en train de créer, ou dans mon lit, en train de dormir.
Citez un artiste ou une personne qui vous inspire – la première qui vous vient à l’esprit.
Il y en a deux: Marina Abramović et Lucio Fontana.
Merci d'avoir pris le temps de répondre à nos questions, Anke.
Si vous souhaitez rencontrer Anke, créer et apprendre avec elle en personne, assurez-vous d'assister à l'un de ses prochains ateliers d'initiation à la céramique à Berlin, en Allemagne!
À la prochaine,
Katja
Katja Krämer, fondatrice et organisatrice de subcultours